Tu te promènes parmi les collections du Musée L. D’autres participants t’accompagnent à cet atelier de gestion des émotions. Vos pas timides sont guidés par deux femmes, l’une psychologue et l’autre historienne de l’art. Vous êtes autorisés à vous déplacer en chaussettes dans le musée. Tu te déplaces avec le groupe jusqu’à la première œuvre. Tu observes une abstraction verticale de Luc Peire. Tu t’ancres dans le sol en ayant pour mât la ligne bleue qui traverse l’œuvre en son milieu. Les lignes qui te font face se prolongent vers l’infini du bas et du haut. Ce n’est pas simplement une cascade qui coule vers le bas. Plus loin, tu t’arrêtes devant une série de boules placées sur un autel triangulaire. Tu observes qu’elles bougent d’une façon très légèrement perceptible. Tu fermes les yeux. Tu écoutes le bruit de la machine qui se cache dans le socle de l’œuvre. Il ressemble vaguement à celui d’une hélice, mais pas seulement. Tu ignores quels sont les bruits de ton propre corps à l’échelle cellulaire. Tu rejoins ensuite les moulages du plateau supérieur. Tu fixes un moulage d’une statue ancienne représentant une femme souriante aux cheveux bouclés, durant plusieurs minutes, de face, puis de profil et enfin en tournant la tête vers le bas pour l’observer en contre-plongée. Tu prends conscience que la couleur dorée des moulages est produite par l’éclairage jaune du musée. Tu te couches sur le sol pour profiter du calme. L’expérience touche à sa fin. Tu apprends lors de la mise en commun des impressions de chacun que les autres participants ont, pour certains, beaucoup de difficulté à se relaxer à cause des contraintes professionnelles qui occupent leurs pensées et des bruits environnants auxquels tu faisais à peine attention tant tu étais plongée en toi-même et dans les œuvres.
